暌违7年后，姜文终于推出了电影新作《你行！你上！》。该片7月18日正式公映后，引发极大的争议。有人认为该片依然保持了姜文电影一贯的风格，“又癫又燃”，但也有观众不以为然，认为是其“江郎才尽”的失败之作。
姜文采访时说，《你行！你上！》是“钢琴版《让子弹飞》”，片中钢琴家郎朗和父亲郎国任的追梦之旅就像是《阳光灿烂的日子》里的马小军和《让子弹飞》中的张牧之组队，“这两个人在一起，不知道会干出什么疯狂的事情来。”这话乍一听没错，影片故事主线就是父子俩以琴为刀，一路过关斩将，最终实现音乐梦想的历程。但姜文可能有意忽略了一点，那就是马小军是一个普通得不能再普通的孩子，故事之所以打动人，是因为他勾起了很多年轻人成长过程中的苦涩、阵痛和委屈。
但郎朗不是，他天赋异禀，就像一把锋利无比的屠龙刀，稍加点拨，一出手就见血，纷纷将来者斩于马下。这一点，姜文不会不知道。在片中，虽然也有郎朗在父亲威逼下苦练钢琴的细节，但只要他一上场，最终就是一句：“爸爸，我赢了！”从这个意义上说，拿姜文饰演的郎国任来比喻张牧之是不合适的。
当然，《你行！你上！》是好看的，尤其是影片鲜亮得晃眼的画面，在看多了像《恶意》《酱园弄·悬案》那样阴冷色调的画面后，观看《你行！你上！》就像是一个潜在水中很久的人突然冒出水面，一抬头就看到天空中的烈日，炫目！这色调如此鲜艳夺目，仿佛把人带入一个梦幻世界。
但在好看之外，《你行！你上！》主题却是模糊的。片中郎朗虽然在开头就有一场跟父亲在天台上争吵的大戏，但全片看下来，缺乏对郎朗内心世界的细腻剖析，作为钢琴演奏天才，他对于音乐的独特理解也付诸阙如。唯一的点拨是老师告诉他的：在演奏前，对所有暗恋过的对象的思念都使劲憋住，直到开始弹琴的那一刻。片中郎朗缺乏个体意识，被父亲一直推着往前走，郎国任成为绝对主角。郎国任在片中展现出两个鲜明的性格特征：一是排除一切困难让儿子冲破天花板，早日扬名世界；二是要保持对儿子的绝对控制权。但如果真的拿“父子关系”来探究本片，却又是令人失望的。全片充满不顾一切的冲锋和呐喊，有观众评论“噪得很”。姜文自己解读，希望通过本片能够让现在的年轻人放下焦虑，迎接挑战，人生也能像郎朗父子那样充满无限可能。这样的励志精神没错，但现在的年轻人会相信这种呐喊式的口号吗？
《你行！你上！》中的郎朗终究不是马小军，郎国任也不是张牧之。姜文只是借郎国任这个角色，再一次回到了那个“阳光灿烂”的上世纪八九十年代：那是他最意气飞扬、创作最巅峰的年代。《你行！你上！》更像是一场“老夫聊发少年狂”的精神狂欢，一个“廉颇未老”的自我证明，一次“梦回青春”的自我激励，一次“少年心性”的彻底释放。（王金跃）
